[ロッシーニのオペラ]モーゼに基づく有名な幻想曲は聴く者をたいへんに仰天させた[→参考音源参照]。人はこの力強い響きの秘密を注意深く看破しようとした。鍵盤の全音域を駆け巡るアルペッジョの奔流の下では、詩節ごとにいっそう力強く際立つ、美しくゆったりとした旋律は演奏されえないものと思われていた。ヴィアルド夫人がデュプレ1とモーツァルトのデュオを歌いに現れた時には、熱狂は絶頂に達した。後にイタリア座において、イ短調の練習曲―反復音で奏される旋律が両手に割り振られていた―がもたらした効果は、今なお私の脳裏に浮かぶ。この曲がパリ音楽院の修了選抜試験の課題曲に選ばれたとき2、殆どタールベルクが採用した[手の]配置に気づいているものは殆どいなかったので、思うに、ただ一人の女子生徒オラニエ嬢3以外の女子生徒は、古い伝統、つまり旋律を右手で、伴奏を左手で弾く伝統に従って演奏した。オラニエ嬢が踏み込んだ例外は、受験者と審査員なかに生き生きとした感情を生み出した。この大胆な生徒はその後すくなくとも、一等賞を取ることとなったが、その年は次席に甘んじた。

タールベルクは、パリ滞在を十分に延長して過ごした後、ヨーロッパを巡る長い一連の旅行に踏み出した。イギリス、ベルギー、オランダ、ドイツ、ロシアで、彼は同様の熱狂で迎えられた。アンリ・エルツの例に従って、彼は自己流に新世界[アメリカ]を征服しようと考えた。アメリカ合衆国、ブラジルでは、素晴らしい歓迎を受けた。次いでタールベルクは新たな成功が彼を待ち受けるヨーロッパに舞い戻り、勝利と大いなる富を享受した。彼はラブラーシュの娘4と結婚した際にパリに館を買った。我々はロンドン、ナポリ、ロシアへの彼の数々の絶えざる旅行は辿らないでおく。だが1862年に彼がパリのサル・エラールで開いたコンサートに再び姿を見せたときのことには言及しないわけにはいかない。それは相変わらず理想的な演奏そのものだった。旋律の琴線に触れるような響き、走句の透き通るような清らかさ、そして豊かさ、力強さ、優雅さ。しかしながら、予測不可能なことが起きないこれらの完璧な演奏の質には、活気と聴き手に伝わりやすい情熱がかけていた。この大ヴィルトゥオーゾの模範とすべき見事な演奏を聴いていると、真の賛嘆の念に支配されることに気づく。だがショパンやリストを聞いているときのように、心臓は鼓動を強めることはなかった。理想的な美を備えた女性、つまり生き生きとした彫像は感嘆を催させるが、魅力、精神、感受性は、穏やかで冷静、かつ心を開くことのできるような美よりも一層生き生きと、想像力に働きかける。